Recensione di Gori Claudio (direttore@irog.it)
C’è una forma di sincerità che non ha bisogno di alzare la voce. Sabato, Domenica e una studentessa, brano che dà il titolo al secondo album dei Puah – Piccola Unità Anti Hi-fi, è esattamente questo: una confessione a mezza voce, sbilenca e lucidissima, che racconta il tempo sospeso di una generazione con l’arma più sottovalutata di tutte, l’ironia.
Il progetto guidato dall’artista fiorentino Alessandro Pagani si muove ancora una volta lungo il crinale fragile che separa il cantautorato sghembo dall’indie di matrice lo-fi, ma qui la scrittura compie un passo ulteriore: meno compiacimento, più urgenza narrativa.
Un racconto minimo che dice molto
Il titolo sembra quasi una boutade, ma è una dichiarazione di poetica. Sabato e Domenica non sono solo giorni della settimana: diventano spazi mentali, rituali stanchi, ripetizioni emotive. La studentessa non è un personaggio, bensì un simbolo: della distanza generazionale, del desiderio che resta tale, dell’osservazione più che dell’azione.
Pagani scrive come chi sa che la vita vera passa nei dettagli trascurabili. I versi non cercano l’effetto, ma lo evitano deliberatamente. La narrazione procede per immagini quotidiane, quasi buttate lì, che però sedimentano ascolto dopo ascolto. È una scrittura che ricorda certo cantautorato italiano obliquo – quello che non ha mai fatto pace con la forma canzone tradizionale – ma che riesce a restare personale.
Suono anti-hi-fi come scelta politica
Il marchio Anti Hi-fi non è solo una firma estetica, è una presa di posizione. L’arrangiamento del brano rinuncia a qualsiasi patinatura: la produzione resta volutamente imperfetta, ruvida, a tratti scarna. Non c’è nostalgia fine a sé stessa, ma un rifiuto consapevole dell’eccesso di controllo che spesso anestetizza l’emozione.
La voce di Pagani non cerca mai di “cantare bene” nel senso classico. Sta dentro il brano come un narratore che racconta più a sé stesso che all’ascoltatore. Ed è proprio questa sottrazione a rendere il pezzo credibile.
Firenze, ma senza cartoline
I Puah sono fiorentini, ma non c’è nulla di oleografico o compiaciuto nella loro musica. Firenze è presente solo come humus culturale, come città vissuta e non celebrata. È una Firenze di stanze in affitto, di weekend tutti uguali, di osservazioni laterali. Una città che pesa più per quello che non promette che per ciò che offre.
Un album che cresce nella testa
Sabato, Domenica e una studentessa funziona perché non chiede attenzione immediata. È uno di quei brani che si infilano piano, che non cercano l’hit ma la permanenza. Alla fine dell’ascolto resta una sensazione precisa: quella di aver assistito a qualcosa di vero, anche se piccolo, anche se apparentemente insignificante.
E in un panorama musicale spesso ossessionato dall’urgenza di farsi notare, i Puah fanno una scelta controcorrente: restare, invece di brillare per un attimo.
Una canzone che non ti prende per mano, ma cammina accanto. E a volte, è molto di più.
Il brano è parte dell’album dei PUAH; l’album è un concept album composto da dieci brani, in uscita il prossimo 6 febbraio che raccontano i momenti di un fine settimana vissuto da una studentessa inquieta e ribelle, critica verso una società percepita come apatica, conformista e dominata da dipendenze tecnologiche e false narrazioni mediatiche. Attraverso il suo sguardo disincantato, emergono il rifiuto dell’ipocrisia, dell’abuso di potere e dell’omologazione collettiva.
Il senso di irrequietezza e malinconia che accompagna la protagonista si attenua solo nel tempo sospeso del weekend, spazio di libertà e introspezione in cui la ragazza si riconnette con sé stessa e immagina percorsi alternativi per costruire il proprio futuro.
Voglio aggiungere altro, in particolare sulla immagine di copertina.
La copertina
La copertina di Sabato, Domenica e una studentessa è tutt’altro che un semplice accompagnamento visivo al disco: è una dichiarazione d’intenti, coerente e potente quanto la musica dei Puah.
L’immagine, in bianco e nero, ritrae una figura femminile al centro di un paesaggio spoglio, quasi brullo. Il corpo è immobile, radicato a terra, mentre dalle braccia si dipartono ramificazioni scure, simili a rami secchi o nervature, che si estendono verso l’alto come un’esplosione trattenuta. Non c’è dinamismo spettacolare, ma una tensione silenziosa, interna.
Visivamente, la figura sembra sospesa tra radicamento e liberazione: i piedi sono ancorati al suolo, ma le “diramazioni” suggeriscono pensieri, desideri, possibilità che cercano spazio. È un’immagine che parla di identità, attesa, inquietudine, esattamente come le canzoni dell’album.
La scelta cromatica ridotta all’essenziale elimina qualsiasi distrazione: niente colori emotivi, niente estetica rassicurante. Il contrasto netto tra il cielo carico e la terra vuota richiama una sensazione di isolamento esistenziale, ma anche di resistenza. La donna non appare vittima: è una presenza forte, centrale, quasi rituale. Ricorda una figura arcaica, una sacerdotessa laica della quotidianità, perfettamente in linea con il cantautorato “antieroico” dei Puah.
Anche la tipografia – essenziale, pulita, senza orpelli – rafforza il senso di sobrietà e sottrazione: il titolo non invade l’immagine, la accompagna. Non spiega, non suggerisce. Lascia spazio.
Nel complesso, la copertina funziona come metafora visiva dell’album: una storia fatta di giorni che si ripetono, di pensieri che si moltiplicano, di vite apparentemente ordinarie che, a uno sguardo più attento, rivelano una complessità profonda e irrisolta.
È un’immagine che non chiede di essere capita subito.
Info dell’album
Distribuito da AUDIOGLOBE VIA The Orchard
Genere: pop elettronico
Protagonisti:
Alessandro Pagani (chitarre, tastiere, programmazione e cori in “Sabato, Domenica e una studentessa),
Martina Ciasullo (voce in “Sabato, Domenica e una studentessa”),
Foto di copertina: Gabriela Cheloni.
